Juan Pardo (Mis canciones)

Comentario a la letra: Desperté ayer así de un sueño que no pude comprender y aún hoy estoy vacío de emociones y es que ayer, no sé por qué sentí que me acababa (se puede comprender que fue una ocasión en que pensó que no iba a ser capaz de dar más de sí, que se acababa el filón de la composición; más tarde, antes de sacar el doble Cd “Caballo de batalla”, parece que también le sucedió algo semejante). Y después, en un papel tratando en vano de reconstruir pinté palabras que surgieron ante mí sin más vestidas de temores (después de ese sueño, que no dice cuál fue, escribe palabras que no parecen tener sentido, por eso habla de ellas como vestidas de temores, de que no sabe para que le servirán).
Mis canciones se abrazaban dentro de mi sueño, no querían otro dueño más que yo (sin embargo, esas palabras unidas a las notas de la guitarra, daban lugar a nuevas canciones que se le ofrecían sólo a él y para él. Aquí, se puede entrever lo que Dios le dijo al componer la canción “Conversaciones conmigo mismo”: me dijo que todo lo que veía era música para mí, en mi caso, y amor). Y al cruzar sus armonías, nacían nuevas melodías, que se me ofrecían como a un dios…que se me abrazaban como a un dios.
Y no sé por qué razón el viento de la suerte sopla en mí (vuelve a la idea de la canción Recuerdos: “yo era un niño al que la suerte bañó en esa mágica fuente de los sueños que se convierten en la realidad”), así acordes y palabras que al final serán mis nuevas melodías. No sabéis con qué ilusión la nieve de los montes me hizo ver y oír (está componiendo en el Hotel Tobazo y habla de la ilusión que le produjo el ver surgir esas nuevas melodías) sonidos con espectro de color brillar con sol de mis nuevos sentidos.
Mis canciones que son de aire, vuelan en su baile a través del mundo, del mundo que hay en mí (de todo lo que lleva dentro de él). Entre notas y armonías nacen nuevas melodías, duermen en mi almohada y en mi blog

Conversaciones conmigo mismo (Juan Pardo)

Si vuelvo a editar de nuevo esta canción, es porque un gran amigo de Juan y mío, me ha hecho llegar la respuesta que Juan le dió en 1975 al preguntarle si "estaba cerca de Dios o lejos", la respuesta fue: " Estoy cerca de Dios, muy cerca, y precisamente esa respuesta me la hizo componiendo la canción Conversaciones. Yo empecé a hacerme preguntas a mí mismo y a dentro de mí mismo; y dentro de mí mismo está Dios. Yo creo que hay un Dios, creo en El, y creo que lo llevamos dentro todos. Me dijo que eso, que todo lo que veía era música para mí, en mi caso, y amor. En esas dos palabras puedes centrar toda una vida, todo un trabajo…”
Con esta respuesta de Juan, se puede entender todo lo que vengo diciendo a lo largo de este blog sobre la personalidad de Juan. No comento nada de ella, porque vosotros podéis sacar fácilmente las conclusiones. Gracias MP por tu magnífica aportación.

Canción que da título al Lp que Juan editó en 1974. Esta canción, que después cantaría también en inglés, es una introspección que Juan hace del interior de si mismo. La subo al blog para que cada uno saque las consecuencias que quiera. Desde luego, la primera frase, es la pregunta que todos nos hacemos en algún momento de nuestra vida. Juan -según mi parecer-, se acerca bastante a lo que debe ser la respuesta en la cuarta frase de la canción: ¡ojalá nosotros acertemos del todo en esa respuesta que es clave para nuestra vida actual y la futura!

Gracias, Alberto, por tu sugerencia de subirla al blog.

Yo me encontré preguntándole a mi yo, de dónde vengo y a dónde voy, la respuesta era música y amor hacia tí.

Y he buscado en el fondo de mi ser una respuesta mejor, sólo encuentro música y amor hacia ti.

A tí que vives tan pendiente de mi amor, que te ha tratado mal, y pretendes sonreir y quisieras sollozar, ya lo sé; y es que te quiero y a tu nombre quiero amarlo con mi voz.

Yo me encontré preguntándole a mi yo en dónde encuentro a mi Dios, Dios es amor y es todo lo que ves me respondió.

He buscado en el fondo de mi ser una respuesta mejor, sólo encuentro música y amor hacia tí.

Y a tí yo sé que te ha gustado mi canción, y es mi canción de amor que pretende sonreir y quisiera sollozar, ya lo sé; y es que te quiero y a tu nombre quiero amarlo con mi voz.

Juan Pardo (Otra vez)

LETRA: Otra vez leí tus cartas y después volví a beber, rebuscando entre mis fotos otra vez. Y otra vez soñé en voz alta con tu cuerpo amándome, y me encontré despierto al alba otra vez . Ya no sé si es día o noche, ni tampoco quién es quién, sólo sé que no me llamas otra vez . Y que sufro y que te quiero necesito de tu piel, porque en casa está el silencio otra vez. Empecé a pintar la casa por si venías a comer, y te escribí un montón de versos otra vez. Y en el cristal de la ventana me miraba hablándote, sin querer casi te odiaba otra vez. Ya no sé cuando te fuiste, si hace un año o fue ayer, sólo sé que no me llamas otra vez. Necesito tu mirada y tu caricia aquí en mi piel, porque en casa está el silencio desde ayer. Otra vez, despierto al alba y otra vez volví a beber...Y te escribí un montón de versos porque te amo sin querer, porque en cas ya está el silencio desde ayer…Necesito tu mirada ya lo ves…

COMENTARIO: He vuelto a escuchar esta canción varias veces “otra vez” y, me asombra la fuerza de voz desgarrada que pone Juan al cantarla: es la voz de un hombre abandonado por la persona a la que quiere y que no se consuela con nada. Se da a la bebida y no sabe cómo salir de esa situación. Revuelve en los pensamientos, en las fotos, en las cartas, pensando que no puede ser cierto lo que le está pasando…Cada verso de la canción es un “quejio” que sale del alma atormentada del amante dejado de lado por la persona a la que ama. He pensado “otra vez” en que, por desgracia, esto se repite en muchas personas cada día en todo el mundo y, aquí remito al final de la letra de su canción “La puerta” que es como un recordatorio a muchos-as que piensen en el amor como un juego y, que tanto daño hacen. ¡El amor tiene que ser para siempre, si no, es una traición tremenda! No es casualidad, que esta canción aparezca en el mismo CD que las canciones “La Puerta” y “Dos locos” Si se leen detenidamente las letras de las tres, se llega a tener claro del por qué Juan ve el amor como algo de uno con una y para siempre: y, es que no se lo puede entender de otra manera. Final de La puerta: "Quiero hablaros con el corazón, buena gente y recordaros lo infiel que es el hombre con el origen de su ser. Aprende a utilizar el amor como arma para destruir (en un fracaso amoroso, alguien pudo utilizar el amor para destruir). Y se pregunta y exclama: ¡Que tengamos esta carrera de locos para ganar el mundo¡ ....Trabajamos para nuestro sentido y no para el alma , olvidando que todos somos hermanos de amor…"

Juan Pardo (Autorretrato)

Canción del Cd "Hotel Tobazo" (1975) en la que Juan hace un repaso de su vida hasta ese momento. Entre paréntesis van mis comentarios.

"Como yo he sido, soy; como soy hoy, seré; el mañana que está en frente y viene aquí (Juan no ha cambiado ni cambiará por el éxito: nunca se le han subido los éxitos a la cabeza). Canto sin protestar, y no quiero reprochar a la gente sus palabras y forma de ser (Juan nunca compuso canciones protesta; no fue de los cantautores contra sino que siempre se dedicó a animar y llenar de esperanza a la gente en sus canciones). Tengo la triste figura de los amigos del mar; jugador, también vanidoso y un poco fugaz, vivo en paz. Sano y mirar circunflejo, eso me dice mi espejo; muy tranquilo y bebedor, soy un trasnochador muy sincero, trabajador, no soy hablador ni buen observador. Yo era un niño, que la suerte, bañó en esa mágica fuente de los sueños que se despiertan en la realidad (en este estribillo está el mensaje principal que Juan quiere transmitir: es consciente de los talentos recibidos de Dios y, se considera un afortunado de haber trabajado en lo que siempre le ha gustado, la música) . Y como me visteis fui, como me veis seré, ante todos los caminos que puedan surgir (vuelve a la idea del principio: seguro de mantenerse en la idea que tiene de la vida); sigo creyendo en mí, y aún me mantengo fiel, a la mano y la sonrisa que un día ofrecí (amistad para siempre); porque creo en la gente sencilla de las montañas y el mar; y juego avivando mi fuego en el tiempo actual; no está mal.. Gasto el dinero que gano y es que me gusta gastar, porque el valor de los duros no está en su lugar, y puede decir que aunque ambicioso, soy generoso porque aprendí (Juan, aprendió a ser generoso con otros cantantes que le pidieron ayuda para salir adelante :Juan Camacho, Mochi, Andrés do Barro...ya que él dice a continuación tuvo la suerte de que todo le saliese bien) de aquel niño que la suerte, bañó en esa mágica fuente. (Recitado): Esto es más o menos de una primera ojeada, todas las cosas que yo he visto en mí (luego, se puede sacar una idea de cómo era Juan a los 30 años); estoy seguro que no va a faltar el amigo generoso, ese que me regala unos adjetivos más sabrosos (seguro que los ha habido; yo, humildemente, vengo procurando resaltar su figura en las letras de sus canciones); pero en fin, si algo se queda en el tintero, podéis estar seguros de que éste es un trabajo sincero (sinceridad, es lo que siempre ha marcado la vida y carrera de Juan) ; dedicado al corazón, a ese corazón que está en frente; al corazón de la gente, de esa gente que es gente" (éste final va dedicado a todos los que le hemos seguido y, lo seguimos haciendo a pesar de que ya no aparezca para darnos más de lo que tiene dentro: estoy seguro que no se ha ido porque se le haya agotado la fuente de inspiración que lleva dentro)

Juan Pardo (Dos locos)

Año 1986, del Cd "Qué tienes en la cama"

LETRA: "Dicen, amiga mía, que el amor es cuestión de poco tiempo; y dicen también que se termina y por eso no hay por qué tomarlo en serio. Ya somos dos, los que pensamos, que el amor es algo más que todo eso; y somos dos, los que soñamos, con la vida por delante, para amarnos cada instante, somos locos que vivimos del amor. Dos locos de la vida, que se aman y se cuidan, llevando una sonrisa y en la mano alguna flor; dos locos de la vida, de los que no se estilan, dos locos del amor, enamorados...Dicen, amiga mía, que el amor es cuestión de un buen momento… "

COMENTARIO: Juan, canta esta composición suya con Mari Trini, quizás para que se vea que el amor del que habla es sobre todo el del matrimonio (“ya somos dos”): “uno con una y para siempre”, “de los que no se estilan”, “dos locos que piensan que eso es el amor”. Es muy saludable, hoy día, donde el amor del matrimonio está tan atacado, que oigamos a Juan que nos recuerda lo que ya todos sabíamos: “ni es de uno con otro; ni de una con otra”; “es para siempre”, “hay que cuidarlo para no perderlo”. Aparecen todos los tópicos actuales: el amor “es cuestión de poco tiempo”, “es cuestión de un buen momento”…Juan habla de un amor que hay que cuidar, estando siempre enamorados, y así dure para siempre. La entrega, por parte de Juan, de una flor a Mari Trini, que no se lo esperaba y que se emociona, es un detalle concreto, que Juan ha querido incluir en la actuación y en la letra, para que nos entre por los ojos como el amor está en los detalles y que, con éstos, hay que cuidarlo para que dure. No tiene desperdicio nada de la letra de esta canción; por eso, os dejo que la oigáis y leáis para encontrar todo lo que Juan nos quiere hacer llegar ¡Una vez más me asombro ante las ideas tan claras que Juan tiene sobre el amor y que, sin rubor, va sacando en sus canciones! ¡Gracias, Juan, por habernos dejado esta “perlita” sobre en que consiste el verdadero amor!

“En un contexto cultural en el que muchas personas consideran el Matrimonio como un contrato temporal que se puede romper, es de vital importancia comprender que el verdadero amor es fiel, don de sí definitivo” Esta fidelidad no es imposible, pues “Cristo consagra el amor de los esposos cristianos y se compromete con ellos”; al contrario, la fidelidad “es el camino para entrar en una caridad cada vez más grande. Así, en la vida cotidiana de pareja y de familia, los esposos aprenden a amar como Cristo ama” (Benedicto XVI a los jóvenes, el 24-III-2010)

La otra cara de las canciones de Juan Pardo

Dicax Press. 18/03/2010
http://www.elconfidencialmusical.com/noticias.php?id=0001251

Juan Pardo es uno de los autores más prolíficos de las últimas décadas. Ha escrito multitud de canciones y ha editado más de una treintena de discos entre 1962 y 2003. Su cancionero incluye temas tan populares como Anduriña, Un sorbito de champagne o Bravo por la música. Aunque sus éxitos lo han convertido en uno de los rostros más populares de la llamada "canción ligera", una mirada pausada a las canciones de Juan Pardo nos ofrece una dimensión más profunda de su obra, donde valores como la amistad, el amor o la fidelidad emergen con frecuencia junto a preguntas existenciales y referencias espirituales.

Santiago Villa fue cantautor en su juventud, en Galicia, y siempre ha mantenido una gran admiración por la música de Juan Pardo. Asombrado por la profundidad de las letras del autor de Anduriña, decidió ahondar en ellas y escribir sus reflexiones e interpretaciones sobre las canciones del artista mallorquín de nacimiento y gallego de adopción. En algunas composiciones el mensaje es evidente, mientras que en otras da pie a varias interpretaciones. El resultado de este experimento se puede ver en Internet, en el blog "Amigos de Juan Pardo". Su autor señala que el músico comenzó a escribir canciones más profundas "a partir de la década de los 90", lo que considera una "posible consecuencia de su madurez" artística y personal. Aunque en el blog se analizan letras de toda su discografía.

A finales de los 60, Juan Pardo escribió Palabras, una canción tras la que se puede descubrir una clara invitación a la conversión. Comienza con un resumen de las palabras del Génesis sobre la creación y con una síntesis del mandamiento del amor del Nuevo Testamento: "Me parece muy adecuada para todos aquellos que quizá han perdido un poco el rumbo en su vida y quieren recuperarlo", comenta el autor del blog.

En Soledades, del álbum del mismo nombre editado en 1971, Juan Pardo afirma que el sufrimiento forma parte del amor: "nos quiere recordar algo que a muchos se les escapa, pensando que el amor nunca significa sufrir", explica Santiago Villa, "y, sufrir, es lo propio del amor, ya que amar es darse, renunciar a uno mismo por la otra persona. Así lo canta el artista en el estribillo: "Sufrir es un momento / sufrir es un tormento / sufrir es una entrega / sufrir es un amor".

La solidaridad es una referencia habitual en la discografía de Juan Pardo. En Banderas sin fronteras, incluida en 1983 en el disco "La niña y el mar", el artista recuerda que "el amor a la propia tierra no tiene por qué llevarnos a pensar que la nuestra es la mejor, ni a poner a los demás, que viven en el resto del mundo, como inferiores", según explica Santiago Villa.

El perdón y la importancia de disculparse es otro de los temas recurrentes del artista en su discografía. En Perdona, del álbum "Un sorbito de champagne" (1984), invita a pedir disculpas "a la persona amada". Recuerda el autor del blog: "Si los novios, los casados y todos en general, antes de gritar al otro, reconsiderásemos las cosas, que bien nos vendría: ¡cuanta paz habría en los hogares y en la sociedad!".

La melancolía y la nostalgia, tantas veces visible en sus letras, no son incompatibles con el optimismo vital que baña muchas de sus canciones. Para el autor del blog, las reflexiones de "Ciudadanos del mundo", escrita en 1985, constituyen una buena forma de empezar el día de forma optimista, queriendo ser mejores, "sabiendo que no sólo mejoraremos nosotros sino que, con nuestra mejora, ayudaremos a los que están a nuestro alrededor".

En 1990 Juan Pardo incluyó la canción Amigos en su álbum "Me compré unas alas". La amistad es un sentimiento importante para el cantante mallorquín, algo que aparece en muchas de sus canciones. En Amistad figura de manera más explicita. Su letra recuerda, como explica Santiago Villa, que "la amistad, si es verdadera, es para siempre, ¡a pesar de todo!", que "el amigo siempre está con el amigo, pase lo que pase".

De especial belleza es la canción "Blanca paloma" que Juan Pardo grabó en 1994 con Rocío Jurado" y que está dedicado a la Virgen del Rocío: "Se puede encuadrar en lo que se conoce como oración", explica Santiago Villa: "Juan, se dirige a La Virgen, en primer lugar, admirándola y reconociéndola como su guía; a continuación, extasiado delante de su Madre, no sabe qué decir y, se queda contemplándola; después, le pide su protección para el camino de la vida".

En Al vacío, del disco "Año Nuevo" (1995), este especialista en la discografía del ex de Los Brincos, ve una clara alusión a la lacra de la droga y reconoce que "Juan pone la voz más triste que conozco de todas sus canciones; y, es que el tema, lo pedía".

Para el autor de este blog musical, Año nuevo ("Año nuevo", 1995) es un perfecto ejemplo de "examen de conciencia" al término del año, que ofrece junto a una visión optimista de cara al siguiente. El cantante nos invita a "brindar" por el futuro y el pasado, a "perdonar" y a "olvidar las malas rachas".

Juan Pardo también dedica una canción al Ángel de la guarda, Ángel, en el disco "Pasión por la vida" (1999): "hace en esta canción un resumen maravilloso de la labor que el Ángel de la guarda realiza en nuestras vidas: su presencia, su ayuda, su necesidad", explica el autor de la web "Amigos de Juan Pardo", que reconoce que es "un gran tema", aunque "poco conocido por la mayoría del público".

Santiago Villa, que interpreta en su web muchas otras canciones de la extensa discografía del cantante mallorquín, está convencido de que "sin haberlo visto, ni haber hablado nunca con él" es una de las personas "que más conocen a Juan Pardo". El autor del blog ha intentado hacerle llegar al artista este trabajo sobre su obra, para poder contrastar las interpretaciones, y cree que a día de hoy Juan Pardo ya ha podido verlo –es una de las pocas webs dedicadas al artista en Internet-, aunque aún no ha logrado contactar directamente con él.

El retiro de Juan Pardo
Juan Pardo nació en 1942 en Palma de Mallorca, pero es gallego de adopción. Comenzó en la música en 1960, pasó por grupos como Los Pekenikes, Los Brincos o Juan y Junior, ha escrito canciones para numerosos artistas y ha editado cerca de cuatro decenas de discos. El último de ellos, "Lúa Chea", vio la luz en 2003. Poco después de cumplirse los 40 años de su primera grabación decidió retirarse del mundo de la música y apartarse del foco mediático. Para la elaboración de este reportaje hemos tratado de conocer su opinión, pero su entorno familiar nos ha señalado que el artista mantiene su decisión de permanecer al margen de la música y de cualquier aparición mediática.

Juan Pardo (La puerta)

Esta tarde he estado oyendo viejas canciones de Juan y he prestado especial atención a una que desde que la oí me marcó: “La puerta” del L.P. “Que tienes en la cama” (1986). Esta canción, para mí, es una autentica joya en su parte musical. Lo es también en su letra , pero la música es una “sinfonía” con cambios preciosos que, aunque no le sobra la letra, escucharla sin ella es para dejar volar la imaginación o recrearse con unos arreglos magníficos… (Así se expresaba un amigo mío hace unos días. Haciéndole caso y, con toda su ayuda, subo ahora el comentario a esta canción de Juan)

La verdad es que la canción "La puerta" es un poco enigmática, sin embargo, me inclino a que, como en tantísimas composiciones de Juan, él habla de sí mismo. Entiendo que la canción refleja diferentes etapas de su vida que le han marcado. Al inicio de la canción, la puerta es la salida o la entrada, según se le presenta en la vida, pero que desconoce que hay tras ella. Ante la duda, abandona cruzar la puerta y se va buscando la paz, el sosiego que encuentra en la mar (es cierto que Juan se encuentra a gusto en la mar) aunque ese mar del que habla puede ser metafórico, queriendo decir dar la espalda a la duda, a lo que le cuesta, a la decisión; pero vuelve a repetir "la puerta reaparece" y se vuelve a escapar... Pienso que está hablando del miedo ante lo incierto, ante los cambios que todos debemos afrontar en la vida. Hasta el día en que se atreve a evitar y caminar. Así atraviesa la puerta y tras ella encuentra la vida, lo que de verdad vale la pena. Hasta aquí sería una primera etapa de su vida, sus inicios hasta ser “Juan Pardo”.
A partir de aquí, entiendo que describe otra etapa de su vida que le ha marcado: su vida sentimental: " tu luchabas por los dos y yo me acostumbraba a estar así". Pero después: "me olvidaste, yo en cambio...no" (viene ahora la desesperación) "días y más días y te espero, .." (ahora, quizás, llega la separación) "porque me niego a no tenerte a tí, dentro de mí aún queda mucho más, aún es muy pronto para no luchar". En todo ese tiempo sufre altos y bajos y encuentra refugio en la música. Pero el recuerdo de la persona a la que ama, le hace pedir "por favor dame una noche". A partir de aquí, nuevamente encuentra en la música su refugio y su vida. Suenan los acordes de "Anduriña" , su gran éxito personal.
Aún sonando todavía la música, deja un mensaje a todos: "Quiero hablaros con el corazón, buena gente y recordaros lo infiel que es el hombre con el origen de su ser. Aprende a utilizar el amor como arma para destruir (en un fracaso amoroso, alguien pudo utilizar el amor para destruir). Y se pregunta y exclama: ¡Que tengamos esta carrera de locos para ganar el mundo¡ ....Trabajamos para nuestro sentido y no para el alma , olvidando que todos somos hermanos de amor y que hay un tiempo para todo y una nueva puerta que cruzar" (una nueva etapa de la vida) y ayudado por la música me atreví a atravesar.
Y dice finalmente "Mi camino fue la música (siempre hay un camino) desde entonces empecé a vivir ..." Y termina diciendo : "hay un tiempo para todo y en el tiempo estás tú". Ese tiempo y ese tú, es la vida que tienes que vivir. Todo lo que va viendo y encontrando tras esa puerta es su vida.

Recojo, para terminar, lo que me parece esencial en toda la letra y, que es, como su corolario: el mensaje transmitido: "Una puerta frente a tí, que te llama y te la temes; y avanzando retrocedes y no te atreves a cruzar...y la puerta reaparece y te vuelves a escapar. Es la historia sin final, durará mientras tú quieras, hasta el día que te atrevas a evitar y caminar...y tras la puerta está la vida, tómala; tras la puerta está la vida, no lo dudes, crúzala"

¡Gracias MP por tu gran aportación!

LETRA DE LA CANCIÓN: Una puerta frente a ti, que te llama y que la temes, y avanzando retrocedes, no te atreves a cruzar.
Hay un tiempo pata todo, para odiar y morir pero también de amar, y hay un sitio para el miedo a respirar.
Y te vas buscando el mar, porque el mar te hace más fuerte, y la puerta reaparece y te vuelves a escapar.
Es la historia sin final, durará mientras tú quieras, hasta el día que te atrevas a gritar y a caminar.
Hay un tiempo para todo, para odiar y morir pero también de amar y tras la puerta está la vida, tómala.
Tras la puerta está la vida, no lo dudes crúzala.
Una puerta, siempre una puerta, entre la vida y tú.

Tú luchabas por los dos y yo me acostumbraba a estar así; me olvidaste, yo en cambio no.
Días y más días y te espero amor; te espero; interminables noches y días, y más noches, y días, y más noches.Y yo, te espero.
¿Por qué me niego a no tenerte aquí? Dentro de mí aún queda mucho más, aún es muy pronto para no luchar.
Hay un tiempo de morir y hay un tiempo de amar, y el sonido de la música es vivir.

Cabalgo en una estrella azul; y en la galaxia soy de luz; cualquier planeta es de metal; la tierra en cambio, creo es cristal.
Con tu beso y el mí parando el tiempo, abrazados al alba, iluminando mi cuarto y tu cuerpo, con tu beso y el mío, por favor dame una noche.

¡Quiero hablaros con el corazón, buena gente, y recordaros lo infiel que es el hombre con el origen de su ser; aprende a utilizar el amor como arma para destruir; destruir y comprar todo lo que ambiciona. Detengamos esta carrera de locos para ganar el mundo. No necesitamos un ganador sino muchos, unidos y amigos. Trabajamos para nuestros sentidos y no para el alma; olvidamos que somos tan sólo hermanos de amor; y que hay un tiempo para todo, y una puerta que cruzar; y ayudado por la música, me atreví a pasar!
Mi camino fue la música, desde entonces empecé a vivir.
Una puerta frente a ti, que te llama y te la temes, y avanzando retrocedes y no te atreves a cruzar. Hay un tiempo para todo y en el tiempo…estás tú

Juan Pardo (Mis amantes)

Como en la anterior subida (Con la música) os había hablado de los dos "amantes" de Juan, la guitarra y el piano, os subo esta canción deliciosa para que podáis comprobar que fue así: ¡cuánto tiempo le habrán robado a él, a su mujer, a sus hijas, a sus padres, a sus amigos...!
También nos viene bien a nosotros para considerar qué "amantes" podemos tener que resten dedicación y, por lo tanto amor, a los que decimos son nuestros seres queridos. Podremos comprobar, quizás con asombro, que uno de ellos es visitar este blog por la pérdida de tiempo que nos ocasiona.

Juan Pardo (Con la música)

Que yo sepa, sólo en dos ocasiones, Juan hace un himno a la música en sus canciones, a excepción de la guitarra y el piano, que en "Mis amantes" nos cuenta como -sus amores, la guitarra y el piano- a veces tienen envidia uno del otro. Pues una de esas canciones, es "Bravo por la música" de todos conocida, en la que nombra a la música como su "amante" (serás mi amante a la vez). Como se puede ver, la "música" con los instrumentos favoritos, para Juan, de "el piano" y "la guitarra" son sus "amantes" a los que realmente, ha dedicado toda su vida.

La otra canción, pertenece a uno de sus últimos trabajos "Lúa chea" y, ésta es, "Con la música", en la que Juan habla de que como realmente le gusta escuchar la música, es en compañía. Esta canción, se puede considerar como otro himno a la música, después del legendario "Bavo por la música". Hasta en el devenir de la canción se nota, porque empieza muy suave para ir cogiendo fuerza y terminar como el final de una obra maestra, con una fuerza inusitada: es "su amor por la música". Me parece, ésta, una gran canción: muy bien grabada y, como todas las de ese Cd, muy bien interpretada.

Juan Pardo (Gaivotiña)

Otra criatura que se repite y, también en tres ocasiones, es la “Gaviota”. La primera y, sólo aparece al final de la canción, es en Cd “Caballo de batalla” (1983) y, la canción, es “Cazador” (una preciosa descripción de el hombre, su barca y la gaviota que se posa en ella para descansar). La segunda vez que aparece y, ésta ya como título de la canción, es en 1989 en “Gallo de pelea”; la canción es “Mentira gaviota”. Por último, en 1994, en el Cd “Lúa chea”, aparece la canción (en gallego y castellano, para que todo el mundo pueda entenderla), “Gaivotiña”. Si para “Golondrina” era difícil encontrar una relación clara, aquí todavía más; aunque parece que en las dos primeras canciones, Juan relaciona a una mujer con esa gaviota y, en la última, parece más clara su relación directa con la fascinante “gaviota” de todos los puertos de mar y, que por querer tanto a Galicia y, vivir tantos años allí, llegó a coger gran aprecio por esa ave.

Juan Pardo (Golondrina)

Para los que conocéis toda la música de Juan, quizá os haya sorprendido que haya dedicado tres de sus canciones a un pájaro llamado “golondrina” . La primera, fue aquella famosa “Anduriña” (golondrina en gallego y, que contaba la historia de una niña que había “volado-escapado” de su pueblo) cantada a dúo con Junior en 1968. Fue muchos años después, en 1993, cuando sacó “Anduriña es golondrina” (del Cd “La niña y el mar”) para explicarnos en dónde se había inspirado para componer aquella primera canción (la podéis encontrar en este blog). En el último Cd, “Lúa chea” (1994), vuelve a deleitarnos con una balada preciosa sobre esa querida criatura, “Golondrina”. Ya se ve que Juan tiene un especial cariño por ese pájaro .Yo no sé el porqué, aunque me gustaría saberlo. Aunque, de niño, me enseñaron que no se podía tirar piedras a las golondrinas ya que ellas habían sido las que ,con el pico, habían quitado todas las espinas de la corona de Jesús en la Cruz: ¡con este maravilloso mensaje, nunca he matado ninguna; es más, les tengo también un gran aprecio!). De todos modos, dejo a vuestra consideración la interpretación del porqué, mientras escucháis esta última canción. ¡Ah, y si alguno lo sabe, por favor que me lo diga!

Rías Baixas (Juan Pardo)

La traducción de la letra del gallego al castellano podría ser así:

Dios hizo el mundo y lo remató en siete días; luego, descansó apoyándose en Galicia. Cinco Dedos Santos, cinco nombres, cinco formas, cinco tipos de gente, cinco Rías. La bendición de Dios son las cinco Rías Bajas, Rías Bajas muy queridas. Rías Bajas, Rías Bajas, Arosa, Corcubión, Noya,Vigo y Pontevedra mía. Rías Bajas, Rías Bajas, Rías Bajas, los cinco Santos Dedos dibujaron cinco Rías
Las cinco bendiciones de nuestra noble geografía. Cuando Dios hizo el mundo lo remató en siete días. El domingo descansó apoyándose en Galicia. Mi madre me lo contó a mí y yo se lo voy a contar a mi hija, como Dios puso la mano en esta parte de Galicia; nuestra leyenda sigue viva.

El cariño que Juan siempre ha tenido por Galicia, le ha llevado a hacer esta preciosa canción sobre cómo se “originaron” las cinco Rías gallegas. Dice en la canción que es una leyenda (algo que se transmite de padres a hijos), que no significa que no haya sido así en la realidad. De todos modos, sólo es una canción y no hay que buscar la exactitud, ya que Dios (lo describe el libro del Génesis, en el capítulo nº1) hizo el mundo en 6 días y, el séptimo, descanso; en la letra de la canción (quizás para buscar la rima) se habla de una creación de 7 días y, da la sensación de que en el 8º, es cuando Dios “satisfecho” de lo muy bien que le había salido todo, descansa-apoya su Mano en Galicia y, queda el rastro de esa impronta en las maravillosas cinco Rías gallegas. Una maravilla de letra, de canción y, de amor por Galicia. ¡Gracias, Juan! . El subir esta canción es en homenaje a mi amigo gallego Alberto

Perdona (Juan Pardo)

Del Cd "Un sorbito de champagne" (1984), esta canción es una maravillosa petición de perdón a la persona amada; la música acompaña perfectamente a lo que se dice en la letra. Si los novios, los casados y todos en general, antes de gritar al otro y poner a toda su familia de vuelta y media, reconsiderásemos las cosas, que bien nos vendría: ¡cuanta paz habría en los hogares y en la sociedad!. Esta letra es para memorizarla, meditarla, y quizá hasta repetírsela entera a la persona que hemos ofendido. ¡Animo, que haremos un mundo mejor! ¡Gracias, Juan, por la canción: cuánto bien nos hace!

Perdona, te mentí la otra noche; perdona, yo no quiero que llores. Ahora sé, lo que debes sentir por mí; quédate porque quiero entregarme a tí .No sé por qué me quieres tanto, si yo no te merezco; tú te entregas a mí, sin pedir nada a cambio; no sé qué debo hacer, quisiera conseguir, que de tus ojos mi amor, desaparezca el llanto. No sé que puedo hacer, no sé que puedo hacer… Perdona, por dejarte tan sola; perdona, como siempre perdona. Soy así y el amor hablará por mí; perdona, como siempre perdona.

www.encontrarasdragones.com

"No hay mayor pena que la culpa. No hay mayor poder que el del amor. No hay mayor alegría que la del perdón. Deberíamos de tener presente esto como lema siempre en nuestras vidas".

Venganza (Juan Pardo)

Comienza la canción de una manera muy original, con unas campanas tocando de fondo mientras suena la música: muy bueno este inicio ya que nos introduce en lo que va a contar Juan a continuación: son las campanas de una Iglesia, que en todos los pueblos, recuerdan a la gente que ha habido una defunción; en este caso, la muerte, parece ser que ha sido debida a una acción terrorista; los testigos, su mujer, un hijo que contaba sólo con 16 años (el protagonista de la canción) y, su hermana más pequeña. Juan, y hay que recordar que sólo es una canción, intenta dar solución a un mal (muerto de su padre) a base de otro mal (vengarse); o sea, el famoso y triste “ojo por ojo, diente por diente” o el “tú me la haces, tú me la pagas”; yo hubiese preferido -aunque fuese al final de la canción después de recordarnos que lo primero que aflora en la persona que ha pasado por ese trance es el deseo de vengarse-, que Juan terminara la canción con el perdón: sería dejar a un lado, de una vez, la ley antigua del Talión y, recoger la ley del “mandamiento nuevo” (“que os améis los unos a otros como yo os he amado”); ¿y,cómo nos amó?, hasta morir por nosotros en la Cruz; ¿y, qué hizo en la Cruz?; pedir perdón por los que lo habían clavado: “Padre, perdónales porque no saben lo que hacen”. Es lo que diría más adelante San Agustín: “pon amor donde no hay amor y sacarás amor”; con la venganza, no se arregla nada (vemos la desgraciada experiencia a diario) ya que, la venganza, pide de nuevo venganza. Es mi opinión. De todos modos, "chapeau" de nuevo para esta canción que tan bien describe esa situación.

La noche que mataron a su padre, tenía solamente dieciséis; muy pocos para dar por él la cara, insuficientes para llorar también. Su madre le miraba fijamente; su hermana más pequeña junto a él rezaba alguna cosa y sollozando decía: ¡Papá, no te vayas,…mírame! La gente silenciosa no hizo nada; amigos o cobardes, … ¡y yo que sé!; sintió la pena, el miedo y mucha rabia y no bajó los ojos ni una vez
De golpe se hizo adulto aquella tarde; de golpe despertó en un mundo infiel; a golpes le enfrentaron a la vida; y a golpes se tendrá que defender. Nadie perdona si ha vivido acorralado; sale una fiera que escondemos sin querer; y cuando el hombre más tranquilo es atacado se despierta otra persona que nada tiene que ver; mucho cuidado si el ataque es a su gente, con la dignidad no hay juego, sé muy bien que lo sabéis
¡Venganza dijo un día, venganza!, la sangre llega al río esta vez; y las mujeres se hacen cruces, los hombres dan la espalda y en el punto sin retorno…con la muerte se hace ver. ¡Venganza dijo un día, venganza!, la sangre llega al río esta vez; el hombre quiere perdonar y su garganta suelta un grito que está vivo … desde aquellos dieciséis

www.encontrarasdragones.com

"No hay mayor pena que la culpa. No hay mayor poder que el del amor. No hay mayor alegría que la del perdón. Deberíamos de tener presente esto como lema siempre en nuestras vidas".

Al vacío (Juan Pardo)

Canción que se encuentra en el Cd “Año nuevo” (1995). La carátula corresponde a una de la fotos del librito que viene en el interior del Cd. ¡Amigos míos, drogas, no!

Se fue metiendo en un mundo, que promete otro mundo mejor
Se fue quemando la vida, tirando su ramo de rosas al suelo
Se fué … bajando el telón
Con la sonrisa perdida, su mirada nunca volvió
El cuerpecillo delgado es un saco de huesos que pierde el control
Se fué … bajando el telón
Al vacío… cayendo al vacío con ella, perdida entre un cielo y la tierra, viviendo en la noche de estrellas, que cuando se apagan el frío es atroz
Al vacío … cayendo al vacío por ella, ahogado en un mundo en tinieblas, termina su noche … bajando el telón
Se fué … bajando el telón

Permitidme que comente un poco la letra:

Ella, es la droga / Se fue metiendo en un mundo, que promete otro mundo mejor (parece que ese es el señuelo de la droga: prometer un mundo mejor del que se está viviendo; pero, al huir de la realidad, la persona cae en la trampa de la ficción, en el mundo irreal)
Se fue quemando la vida, tirando su ramo de rosas al suelo (en vez de lograr la felicidad esperada, sin darse cuenta, va acabando con su vida, que era lo único que tenía y valía la pena)
Se fué … bajando el telón (se va … rápidamente acercando a la muerte)
Al vacío… cayendo al vacío con ella, perdida entre un cielo y la tierra, viviendo en la noche de estrellas, que cuando se apagan el frío es atroz (cae al vacío por ir abrazado a la droga. La noche de estrellas, tiene su explicación en las alucinaciones que parece produce la droga; pero, cuando se acaba ese “viaje”, en el estado de “mono”, parece que se produce ese frío atroz en el cuerpo; y, no sólo no ha encontrado la felicidad esperada, sino que ha quedado en una situación peor que de donde había partido) . Juan, pone la voz más triste que conozco de todas sus canciones; y, es que el tema, lo pedía.

Bueno, el resto,... lo ponéis vosotros. Que conste, que lo comentado, es sólo mi opinión; eso sí, fundada.

Feliz año nuevo 2011 (Juan Pardo)

Brindaré por el ayer, por el hoy, por el mañana; a beber y a perdonar, para olvidar las malas rachas
Año nuevo, desde hoy, sin ayer, sólo un mañana; año nuevo, mi nuevo año, bienvenido entra en mi casa
Por todos los errores cometidos, por todos los amores ya vividos; por la lucha, por la vida y los amigos; y por esa gente buena que se queda en el camino
Por aquellos que sembraron con su huella nuestras almas y, al partir dejaron siempre vivo el fuego de su voz; por aquellos que no piden nada a cambio en el amor; por la gente generosa que te abriga el corazón
Por aquella juventud que fue bandera y hoy es árbol; por aquellos que se fueron sin dejar casi ni rastro; por aquellos que vendrán por nuestra estela con más fuerza y también por los que no nos abrirán jamás su puerta

Esta letra, según mi opinión, es toda ella para ser comentada: ¡es una maravilla!

“Brindaré por el ayer, por el hoy, por el mañana” : es el espíritu optimista (como el de Juan) que tiene muchos motivos para agradecer tantas cosas buenas –que las habrá tenido- del ayer, del hoy, y del mañana (que también las habrá habido y las habrá) ; “a perdonar”: ¡cuántas veces habla Juan en su canciones de comprender, de perdonar … da gusto, porque ésta es la línea a seguir en nuestra convivencia diaria! ; “olvidar las malas rachas”: que seguro las ha habido, que todos tenemos en nuestras vidas y que de nada sirve recordarlas y menos lamentarse; lo mejor es olvidarse de ellas y buscar las nuevas y buenas rachas que habrá delante de nuestro camino

Bueno, como decía al principio, tendría que comentar toda la letra que me parece fantástica y que es como “un autorretrato” de Juan; es más, es como un examen de conciencia de final de año. Pero, por hoy, lo dejo así y que cada uno siga sacando consecuencias y experiencia para su vida. ¡FELIZ Y ESPERANZADO AÑO NUEVO 2010 para todos y, especialmente, para tí Juan!

Un sorbito de champagne (Interpretada por Santi Villa)

Mejorada en sonido y voces a la anterior recogida en el Cd "RECORDANDO"

La anterior ha sido reproducida -hasta el día de hoy-, en más de 3.000 ocasiones desde el mes de mayo en que la subí al blog. Espero que ésta os guste más. De todos modos tenéis la anterior en Youtube (santvillamartine o, buscando Un sorbito de champagne). Un saludo a todos.

Un año más (Juan Pardo)

Un año más, todo es igual, igo esperando como un niño. Un año más, y olvidaré, mis ilusiones de chiquillo. Dime montañas, cómo es la muerte; dime ermitaño, quién viene a verte. Quién quiere verte y quién vivirá un año más. Quiero encontrar otro camino, dejando atrás mis sueños; años atrás…
Yo lucharé, y venceré, soñando, amando y comprendiendo…Canto a los cielos, yo temo a la muerte; amigo ermitaño, hoy vengo a verte. Hoy quiero verte, hoy viviré un año más…

¡Qué diferencia entre la letra de esta canción y la de Año Nuevo! Y es que también las separan muchos años: desde 1971(en que sale "Un año más" en el Lp "Soledades") a 1995 (en que sale "Año nuevo"). No quisiera yo ir más allá, pero como me he comprometido en el blog, tengo que hacerlo; eso sí, con el permiso y aquiescencia de Juan.

Me parece que entre las dos letras, se ve la madurez de Juan a lo largo de esos 24 años que separan las dos canciones: en ésta, espera un nuevo año de un modo un poco pesimista: ¡todo es igual!; aunque, añade también, sigue esperando (hay esperanza en él, cosa habitual en la mayoría de sus canciones) como un niño; después, habla del deseo esperanzado de encontrar otro camino distinto al de ese momento… Me gusta especialmente la frase: “Yo lucharé, y venceré, soñando, amando y comprendiendo”, que es una manera fascinante de enfrentarse con el futuro incierto y, dejar atrás los pesimismos; sobre todo, me encanta la palabra “comprendiendo”; ¡qué bien nos vendría comprendernos, hoy día, un poco más los unos a los otros, sin juzgarnos… Pues, ¡ánimo!

FELIZ NOCHEBUENA y MEJOR NAVIDAD

A todos los que os asoméis hoy al blog o lo hagáis en los próximos días, sabed que os tendré mucho más presentes que nunca y, si es Juan, que me lo diga por favor. Un fortísimo abrazo. Santiago

O Neno (Villancico de Juan Pardo en "Alma galega" 1997)

¡Cuando oí por primera vez este villancico, no me lo creía! Y, es que Juan, cada vez me deja más asombrado con algunos de sus temas; no lo digo por la música (que por supuesto), sino por la letra: ¡este villancico-nana, es una maravilla por la delicadeza de lo que dice y de cómo lo dice: ¡es lógico que Jesús-Niño se encontrase mucho más a gusto en el regazo de su Madre que en el pesebre pero, decirlo tan bien como lo hace Juan..! Hay temas suyos, que me pasaría horas y horas comentán olos y, éste -he de reconocerlo-, es uno de ellos. Pero por ahora, dejémoslo así.

Podéis oirlo-leerlo preparando así la Navidad 2009 que ya se acerca: ¡ojalá sea, en muchos momentos de estos Santos días, tema de meditación para cada uno de nosotros: nos vendrá muy bien!. ¡FELIZ NAVIDAD a todos los que visitáis este blog y, por supuesto, a Juan!

O Neno ten moito sono, pero non durme que non, que non
Non deixa que a sua naiciña, o poña no berce, que non, que non
Pois cando se durme nos brazos, desperta no berce despois...¡E iso, si que non! Non quere dormir soiño, e dice que non, que non, que non.

O Neno ten moito sono, pero non durme que non, que non.
Queria xogar cos pastores, e non durmire que non, que non.
A nai o agarima no colo, mortiño, xa istá que se cai... Pero din que non.
Un ollo vailo pechando, o lo-outro si cadra, xa lo pechou...

Que non, que non que non, que non non quer durmirse, que non...
O neno queduse durmindo a Virxe un pouquiño tamen. A cousa mais grande do mundo, e, o Neno durmindo e a nai xunto a el.

Que non, que non... que non, que non... que non quer durmirse que non.
O neno ten moito son, pero non durme que non, que non

El Niño tiene mucho sueño pero no se duerme que no, que no
No deja que su madre lo ponga en la cuna, que no, que no
Pues cuando se duerme en sus brazos, despierta en la cuna después y, eso sí que no No quiere dormir sólo y dice que no, que no, que no

El Niño tiene mucho sueño pero no duerme, que no, que no
Quería jugar con los pastores y no dormir, que no, que no
Su madre lo acaricia en los brazos, muerto de sueño está que se cae,
pero dice que no . Un ojo lo va cerrando y el otro parece que ya lo cerró…

Que no, que no, que no quiere dormirse que no…
El Niño se quedó dormido, la Virgen un poquito también,
la cosa más maravillosa del mundo es el Niño dormido y su madre junto a él
Que no, que no, que no quiere dormirse que no…

El Niño tiene mucho sueño pero no se duerme, que no, que no